這幾行字粗頭亂服，墨枯筆掃，像忙了一輩子的手，連歇都不肯歇。有人看著痛快，說“拙得有味”；也有人搖頭，嫌它“不夠好看”。到底該認這股“拙”，還是追那一路“妍”？兩條道里，哪條才算老傳統？
書法藝術的美感如同畫畫、唱歌和舞蹈等藝術門類一樣，風格各異，特點鮮明。
書法藝術的“拙”和“妍”同為兩種風格，但都蘊含書法美的原素。中國書法傳承了幾千年，形成了被人民大眾喜聞樂見的審美習慣。
所謂“拙”，并不是丑，它只是從內斂和厚重的筆法即書寫方式表達書法藝術率真，內含張力的美。所謂“妍”，更不是“俗”，它是透過書者清秀典雅的筆觸，表達傳統書法正大中和的氣象，給人以妍美多姿的藝術享受。拙和妍同是書法美的兩個翅膀，缺一不可，不存在塾輕塾重的問題。
書法追求的妍是傳統文化之精髓，現代人追求拙，丑書亂象普通存在，以掩蓋他們的妍不足和基本功力不夠，我們要學習古人的精美之妍，通過臨習，讀懂漢字架構以及發現書寫之美，從中受益，而不是干部體江湖體表演體充斥傳統文化。
以拙為美好……拙能生巧是基礎，最初始，以拙為美好，最少三年基礎，熟后生巧，爭奇斗妍，再學些書法理論知識與實踐相結合，認真系統學習，必須基礎扎實……使欣賞書作人士，會自然留戀忘返，久久倪香，如蘭亭沉釀之酒，是為傳統之書法，金沙電玩美不勝收……認為以“妍為美好”董其昌為代表，奸滑媚骨……歷來不認為是正統……最先招人眼，初觀很喜人，最后欣賞者跑光。
書法中的＂以拙為美＂和＂以妍為美＂是兩種不同的形式風格。各有所長，各有所用，古人用什么形式寫字的都有。都有讓后人學習的地方。
個人認為不同的地方用不同的字最好。比如明清時期一般牌扁都寫的很渾厚有力，讓人看著很舒服，如果把牌扁寫的嬌美清秀掛在門口讓人會有不一樣的感覺。
當然不同的場所也可以用。比如娛樂場所用一些不同的字體更能顯出場所的特點。
個人認為＂以拙為美＂和“以妍為美＂同等重要。兩種筆法都是前人留下的保貴財富。
書法者如果過于追求＂拙劣＂和＂妍＂，其結果往往都不完美的。出色的書法家，應是在取眾人之長的基礎上又發揮得淋漓盡致。這樣的話，其作品必是＂拙＂、＂妍＂自然而完美的結合。說實在話，這樣的書法家雖然是極少數，其作品也很難見到，但同時也是大眾所期待的。
書法風格中到底是“以拙為美”好，還是“以妍為美”好？二種筆法哪一種更為傳統？正如題主所提出的問題，“拙”和“妍”都是中國書法的風格之一。至于哪一種風格更為傳統，嚴格來講，這兩種風格都是傳統。由于中國地域遼闊，在北方，由于氣候以及民族的生活習慣和審美不同，以拙為美占據了主流，而在南方恰好相反，妍美是一個主流。因此從書法風格的角度來說，拙和妍都是傳統的風格，只不過是由于地域上的不同而產生審美方面的差異。
書法以拙為美多取法于魏碑和龍門石刻。拙不是笨拙，它代表的是一種質樸和原生態的美感。像大篆的書寫風格、古隸的書寫風格、魏碑的書寫風格等。多見于前一種字體在演變后一種字體的這個過渡期間而出現的。
就如我所說的魏碑以及龍門石刻，其書體正是由隸書過渡到楷書的末期期間而出現的一種書體，在有些碑刻中隸意還比較濃厚，但同時也出現了現代楷書的一些特征，這種書體正是承前啟后的面目出現。
妍美作為書法的主流則多取法魏晉時期的書風，在魏晉這個中國歷史上的一個特殊時期，文人對自由的向往以及獨立性意識增強，多崇尚隱士生活卻又關心政事，常將此情感在書法作品中進行體現，自由卻又受約束，正是那個時期的一個矛盾特點體現。
因此在書風上的表現妍美飄逸卻又處于規矩之內。這正是那個時期的真是寫照。
中國的書法藝術來源于自然與生活，自然和生活中的美在書法藝術中得以體現是多方面和多風格的，在現實中由于地域、生活習慣、人文等諸多的不同，會在某區域中以其中的一種為主流，但是，可以確定的一點就是：傳統的書法風格是多樣性的，并不唯一。
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